Marc Forster onthult hoe je van Tom Hanks een geloofwaardige chagrijn maakt in 'A Man Called Otto'

Een man genaamd Otto heeft stilletjes zijn stempel gedrukt op de kassa tijdens de eerste twee fasen van zijn binnenlandse release in theaters.

Gevoed door goede recensies en sterke mond-tot-mondreclame in beperkte uitgave, haalde de veelgeprezen dramedy een geweldige $ 6,593 per locatie op tijdens het tweede weekend van de release in drie stappen. Rozenolie's totale bruto staat nu op $ 5.8 miljoen. Het heeft internationaal meer dan $ 8.4 miljoen opgebracht. Nu, in de laatste fase, gaat de aanpassing breed in eigen land.

Tom Hanks, Mr. Nice Guy uit Hollywood, speelt Otto, een weduwnaar wiens leven op zijn kop wordt gezet door een jong gezin dat naar zijn doodlopende straat verhuist. Het is een remake van een Zweedse film uit 2015, Een man die Ove noemde, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 2012.

Een man genaamd Otto wordt geregisseerd door Marc Forster. Ik haalde hem in om de film te bespreken, Hanks zijn komische spieren weer te laten buigen en de perfecte locatie op Google Earth te vinden.

Simon Thompson: Tom Hanks en Rita Wilson zagen het origineel en lazen het boek, dus ze kwamen tot dit zeer bewust van het materiaal. Hoeveel had je daarvan verbruikt?

Marc Forster: Ik las het boek aanvankelijk en vond het geweldig. Dat maakte me aan het huilen en lachen. Ik zag de originele film, en die had hetzelfde effect en zei tegen mezelf dat de film op een groter, universeler platform moest worden verteld. Het mooie van Otto is dat het een bijna Shakespeare-figuur heeft die je in elk land en elke taal kunt doen, en het verhaal heeft een vergelijkbare kwaliteit. Het zou overal werken, want hoe cliché het ook klinkt, iedereen kent een Otto en heeft er een in zijn leven.

Thompson: Amerikaanse versies van films en teksten in Europese of vreemde talen zijn niet altijd succesvol. Er is vaak iets in het DNA dat verloren gaat bij de vertaling. Wat zag u in dat opzicht als de mogelijke valkuilen en hindernissen toen u hiermee te maken kreeg?

Forster: (Lacht) Dat is waar. Het was erg belangrijk voor mij om dicht bij het bronmateriaal van het boek te blijven. Het was zo succesvol en had zoveel fans dat het essentieel was om ervoor te zorgen dat we dat vastlegden. Deze versie haalt ook wat inspiratie uit de Zweedse film, maar de veramerikanisering ervan was eigenlijk heel organisch in dit verhaal. Een levensbevestigende film van een gemeenschap die samenkomt, voelt vertrouwd aan in elke cultuur omdat we sociale wezens zijn. De aanpassing was in het begin wat lastiger voor mij omdat de geneeskunde in Europa gesocialiseerd is, en in Amerika is dat anders. Dat is waar het vastgoedgedeelte van het verhaal om de hoek kwam kijken, en we moesten ervoor zorgen dat het correct werd gecommuniceerd. Alle personages sprongen organisch van de pagina.

Thompson: Het viel me op dat de rest van de wereld dit Zweedse verhaal met ondertitels op het grote scherm heeft meegemaakt, maar nu is het tijd voor Zweden om een ​​versie van dit verhaal met ondertitels te krijgen. Dat is een unieke ervaring als filmmaker.

Forster: (Lacht) Ja, dat is het. Dat is grappig. Daar heb ik niet eens over nagedacht. Ik hou echter van dat idee. Soms zie je deze films nagesynchroniseerd, maar dat is grappig, ja.

Thompson: Tom Hanks keert hiermee terug naar zijn komische roots, maar het is een stuk donkerder en droger. Hoe heb je met Tom samengewerkt om die balans te vinden? Hoe gemakkelijk was het voor hem om zijn komische spieren aan deze toon aan te passen?

Forster: Tom Hanks is de beste acteur waarmee ik ooit heb gewerkt. Hij is een van de grootste acteurs die vandaag leeft. Tom deed in de jaren 80 veel comedy Splash en Groot en al die films en werd toen een zeer serieuze dramatische acteur. Hij deed lang geleden voor het laatst komedie, vooral fysieke komedie, en dit is een combinatie van zijn dramatische en komische karbonades. Ze combineren is gewoon een genot. Iedereen zegt dat hij een aardige man is in Hollywood, en dat is hij ook echt. Hij komt 's morgens onder, hij zit daar in een meditatieve staat en dan begin je te fotograferen. Ik vind het leuk om dingen te ontdekken, en hij is altijd open en klaar om op een zeer gerichte manier plezier te hebben. Het is alsof je met een geweldige violist werkt, waar je naar hun noten luistert, en dan zeg ik: 'Oh, kunnen we het concert een beetje vrolijk of somber spelen.' Het is prachtig om mee te maken, mooier wordt het niet.

Thompson: Wat was de creatieve taal die jij en Tom deelden die het allemaal voor jou samenbracht?

Forster: We hadden deze zeer vergelijkbare reeks gevoeligheden. Ik hou ervan dat alles echt en onderbelicht is en niet te slapstickachtig, maar in dit geval, omdat we naar een donkere plek gaan, kunnen we ook een beetje die slapstick-weg inslaan. Veel ervan is dat hij de film masseert. Je hebt dit spel tussen het donker en het licht, en dan heb je hetzelfde tussen het heden en flashbacks. We moesten flashbacks in het heden verweven zodat het niet losraakt, vooral omdat we Truman Hanks, de zoon van Tom, gebruikten om een ​​jongere versie van Otto te spelen. De reden dat we hem gebruikten, iemand die geen acteur is, was om ervoor te zorgen dat het ingebed voelde en je niet uit de film werd gehaald.

Thompson: U vermeldt dat Truman geen acteur is. Hij voelt zich meer op zijn gemak aan de andere kant van de camera, dus wat waren de gesprekken die je met hem had om hem over te halen ervoor te gaan staan?

Forster: Ja, zijn ouders dachten dat hij het niet zou willen doen, maar ik zei: 'Waarom ga je niet bij hem zitten en met hem praten?' We hadden een goed gesprek en hij voelde zich erg op zijn gemak en zei toen ja. Voor mij was het essentieel om hem een ​​warm en welkom gevoel te geven. Rachel Keller, die tegenover hem Sonya speelt, ontspande hem en zei: 'Je kunt gewoon jezelf zijn voor de camera. Het is niets om je zorgen over te maken. Het kan gewoon.'

Thompson: Tom speelde een paar jaar geleden meneer Rogers, iemand die iedereen wil helpen. Nu speelt hij Otto, die aanvankelijk niemand wil helpen. Hij wil met rust gelaten worden en dat mensen doen wat ze gezegd wordt. Heb je besproken hoe die personages yin zijn voor elkaars yang?

Forster: (Lacht) Dat deden we niet, maar dat is een geweldige observatie. Daar had ik nog niet eerder over nagedacht. Het grappige is dat er momenten waren waarop ik zei: 'Tom, dat speel je net iets te aardig. We moeten een beetje mopperen.' Otto heeft ook een geluid, een grom, als hij iets afkeurt, en dat heeft Tom bedacht. Ik werd er verliefd op en rende ermee weg. In ADR zei ik: 'Kijk, we hebben meer van dit gegrom nodig.' hij hoeft niet eens te zeggen dat hij denkt dat iedereen een idioot is; hij maakt dit geluid. Ik vond dat, omdat Tom zo geliefd is bij iedereen en zo sympathiek overkomt, het belangrijk voor me was om ervoor te zorgen dat hij chagrijnig genoeg was.

Thompson: Hoeveel hiervan is op locatie gefilmd versus is gemaakt op soundstages? Hoe moeilijk was het om die perfecte straat te vinden? Omdat het zowel in de flashbacks werkt als in de moderne tijd.

Forster: We filmden in Pittsburgh. Onze locatiemanager liet ons een paar locaties zien, en toen zei Barbara Ling, onze productieontwerper, tegen me: 'Ik denk niet dat deze locaties werken', en ik was het met haar eens. De locatie is een ander personage uit de film, dus begon ze naar Google Earth te kijken, doodlopende locaties te bekijken en vond deze. De volgende dag, gewoon vanuit een luchtfoto, vond ze deze straat, dus gingen we daarheen, en het was perfect. We kunnen aan het einde een poort plaatsen om het af te sluiten en de straat te schilderen, en de persoon die die straat drie maanden eerder had gekocht, de favoriete acteur van zijn vrouw, is Tom Hanks, dus dat hielp bij de onderhandelingen. We hebben het meeste daar opgenomen, maar sommige interieurs zijn op podia gebouwd.

Thompson: Woonde er toen iemand in die straat? Wat vonden ze van een Hollywood-film die in hun rustige buurt landde?

Forster: Ze vonden het geweldig omdat ook Tom met iedereen aan het praten was. Hij leek zo aardig en respectvol dat ze het helemaal niet erg vonden. Ze vonden het erg leuk dat we er waren.

Thompson: Ik hield van de evolutie van Otto, waar hij hartelijker werd. Het tempo daarvan is erg belangrijk in deze film. Hoe heb je dat tijdens het optreden gespreid, of was het iets dat je in de post van de opnames vond?

Forster: Ik denk dat we het absoluut goed hebben gedaan in de bewerking. We masseerden het en gingen heen en weer om het ritme goed te krijgen. Met dit personage, met alle flashbacks, de komedie en het drama, lijkt het heel eenvoudig om de juiste toon in deze film te krijgen, maar het is alsof je Roger Federer ziet tennissen en Wimbledon wint. Dat lijkt makkelijk, maar het kost veel werk.

Thompson: Je zei dat Tom een ​​van de favoriete mensen is met wie je ooit hebt gewerkt. Als een stuk werk, en je oeuvre is zeer breed, waar past dit bij jou als iets waar je het meest trots op bent of je het meest hebt gegeven als filmmaker?

Forster: Ik vond het geweldig dat ik mijn vaardigheden als filmmaker hier heb samengebracht, zowel vanuit een dramatisch als een komisch standpunt. Ik vond het leuk om films te maken zoals Stranger Than Fiction en De vliegeraar; we combineren hier de humor en het drama. Het is echt wie ik ben, en daarom vond ik het zo leuk om deze film te maken.

Thompson: Over je andere werk gesproken, Quantum of Solace heeft de afgelopen jaren meer waardering en respect gekregen naarmate mensen het opnieuw hebben bezocht. Het heeft langer geduurd dan zou moeten, maar hoe voelt dat?

Forster: Voor mij was die film altijd heel bijzonder. Het was moeilijk te volgen Casino Royale omdat het gebaseerd was op het beste boek van Ian Fleming en een fantastisch script had. Het was leuk. Ten slotte werd Bond emotioneel en ging hij een regelrecht vervolg in, beginnend aan het Gardameer Quantum of Solace zonder boek, en het ging echt om wraak. Het was meer een actiefilm uit de jaren 70, met een zeer snel tempo, en ik had dit idee over het water omdat ik dacht dat er een probleem van de toekomst zou zijn. Ik dacht dat het geweldig zou zijn om een ​​slechterik te hebben die doet alsof hij groen is, maar dat niet is. Als ik erop terugkijk, weet je, zijn er een aantal dingen die ik zou hebben veranderd en een aantal dingen die ik qua verhaal zou hebben toegevoegd, maar over het algemeen ben ik nog steeds redelijk tevreden met de film.

Thompson: Hebben jij en Tom het erover om weer samen te werken? Je hebt duidelijk op Otto geklikt.

Forster: Dat zou ik geweldig vinden, en ik geloof dat hij dat ook zou doen, maar we hebben er nog niet over gesproken. Dat zou ik geweldig vinden.

Een man genaamd Otto landt op vrijdag 13 januari 2023 in theaters in het hele land