Pro Skateboarder Leo Baker's nieuwste truc: vasthouden aan zaken

Als je door het Netflix-browsemenu bladert voor iets opwindends anders, gedurfd uniek en uiteindelijk krachtig en inspirerend, vang Blijf aan boord: het verhaal van Leo Baker. Het is nieuw voor Netflix, vanaf vanavond, 11 augustus, en het is anders dan elke film die je ooit hebt gezien.

Misschien is dat omdat Leo Bakker is anders dan elke man die sportberoemdheid in een zakelijk fortuin heeft veranderd.

Zijn passie voor skateboarden sinds hij een peuter was, bracht hem ertoe om te beginnen zijn eigen bedrijf, Glue, met Stephen Ostrowski. Hij treedt in de voetsporen van zijn vader rockster door de muziek in te gaan, met zijn eerste nummer op Spotify. Zijn goofy-foot-expertise is iets dat zelfs gamers die niet kunnen grinden, kunnen navolgen vanaf hun bank, door Baker te spelen in een officiële Tony Hawk-videogame. Nike heeft zelfs een Leo Baker-schoen gemaakt en plakte zijn imago op enorme billboards overal in zijn woonplaats New York City.

En nu staat hij op Netflix in een documentaire, geregisseerd door Nicola Marsh en Giovanni Reda. Ze vertellen het levensverhaal van de beroemde skateboarder, die over de hele wereld bekend is sinds hij een stoepsurfende tiener uit Covina, Californië was. Hij ging toen onder een andere naam en droeg het langst lange blonde lokken, totdat hij zich op een meer mannelijke manier begon te presenteren.

Een van de manieren waarop Baker zei dat hij dat deed, zoals veel transjongens, is door een binder of onderhemd met borstcompressie onder zijn topjes te dragen.

"Het lijken alsof ik een platte borst had, gaf me vertrouwen op een manier die ik nooit eerder heb gevoeld, die het ongemak van het fysiek moeten dragen teniet deed," zei hij. “Ik zou het verdomde huis niet verlaten, want als ik het op ijs zou moeten zetten en er zin in zou hebben. Dus er was veel van net als veel van net zo weinig als minutia dat of zoals nuance, zoals alledaagse dingen in mijn leven, maar, zoals, die werden beïnvloed door alleen dat alleen en. Zelfs als ik slobberige kleding droeg en jij niet, zoals. Uiterlijk zie je niet echt wat daar gebeurt. Ik voelde nog steeds dat er iets was. het haalt me ​​eruit. Haalde me altijd uit de ruimte waarin ik me bevond.

Door de hele film praat Baker over hoe roem veranderde en onderbrak wat hij van het leven wilde.

"Leo's verhaal gaat over de moed om jezelf te zijn en een verkeerd levenspad te bewandelen om een ​​meer waarachtig pad te volgen", vertelde de uitvoerend producent van de film, Alex Schmider, me. “Dat is een universeel boeiende reis waarvan ik hoop dat mensen zich er door geïnspireerd kunnen voelen, als ze er niet direct mee te maken hebben. Wat de inzet of verwachtingen ook zijn, hoe hoog of ingesteld ook, Leo laat zien dat het nooit te laat is om jezelf te zijn en de voorwaarden voor je leven te definiëren. Wat een sterk voorbeeld, niet alleen voor LHBTQ-mensen om te zien, maar voor iedereen.”

In 2020 liet Baker een kans op Olympisch goud varen om zijn bedrijf te starten en de man te zijn waarvan hij altijd wist dat hij zou moeten zijn. Baker vertelde Time magazine waarom hij vorig jaar ontslag nam bij het allereerste Amerikaanse Olympische skateboardteam voor vrouwen en zijn naam veranderde van Lacey in Leo.

"Het was een grote angst dat ik alles zou verliezen waar ik letterlijk mijn hele leven voor heb gewerkt," zei Baker, onthullend dat hij van jongs af aan dacht dat hij een jongen was, en uiteindelijk besefte dat hij transgender was op de leeftijd van 19.

“Ik weet dat veel transgenders dat meemaken: verlies ik mijn familie? Raak ik mijn vrienden kwijt? Raak ik mijn baan kwijt? Zal ik mijn leven verliezen? Het is eng om aan te beginnen, "vertelde Baker Tijd.

Vroeg in de film vroeg co-regisseur Reda Baker naar zijn angst om uit de kast te komen en het potentieel voor terugslag. Ik zal de dramatische scène niet bederven met zijn reactie, maar in een Zoom-gesprek eerder deze week vroeg ik Baker naar zijn emotionele reactie op diezelfde vraag.

“Dat was helemaal aan het begin van het proces van het maken van de documentaire. Dat was het eerste interview', vertelde Baker me. “Het was gewoon overweldigend om over na te denken, de mogelijkheid van terugslag, want dat is alles wat ik me kon voorstellen dat er zou zijn. En ik wilde niet het gevoel hebben dat ik alles kwijt was, of het weerspiegelde toen ik voor het eerst mannelijker begon te worden, hoe mijn carrière veranderde, en daarna waren de dingen gewoon anders voor mij. Ik had zoiets van: 'Nou, als dat genoeg is voor mij om alles één keer te verliezen, dan is dit genoeg voor mij om alles weer te verliezen, nadat ik het vanaf die plek heb herbouwd,' weet je? Het is alsof ik ben wie ik ben, en mensen zullen het respecteren of niet, maar ik ga niet veranderen. Het voelde gewoon als een herhaling daarvan. En ik wist gewoon niet echt wat ik ging doen.”

Baker, 30, en de filmmakers die de wendingen en trucs van zijn leven documenteren,

“In mijn kring van familie en goede vrienden heeft iedereen me altijd gesteund. Dus ik besloot dat wat er ook gebeurt, ik gewoon het verlies zou nemen. Het compromis was het niet waard. Ik kon mezelf niet in de wacht zetten.”

"Het leek alsof ik een platte borst had en dat gaf me vertrouwen op een manier die ik nog nooit eerder heb gevoeld, wat het ongemak van het fysiek dragen teniet deed. Ik snap het? Ja. In het begin was dat genoeg. Maar na zo'n 6 tot 7 jaar had ik zoiets van, oké, ik kan dit niet meer doen. Zoals, ik zal het niet leuk vinden, ik zou het verdomde huis niet verlaten, want als ik, zou ik het op ijs moeten zetten en er zin in hebben. Dus er was veel van net als veel van net zo weinig als minutia dat of zoals nuance, zoals alledaagse dingen in mijn leven, maar, zoals, die werden beïnvloed door alleen dat alleen en. Zelfs als ik slobberige kleding droeg en jij niet, zoals. Uiterlijk zie je niet echt wat daar gebeurt. Ik voelde nog steeds dat er iets was. het haalt me ​​eruit. Haalde me altijd uit de ruimte waarin ik me bevond. En ik ben me gewoon te bewust van wat er in mijn lichaam gebeurt en het voelt verkeerd. Het is meer alsof er een aanwezigheid was van. Ongemak voor een lange tijd. En nu is er als een afwezigheid daarvan. Dus er is net zoiets als ruimte om nieuwe dingen te ervaren op manieren die ik voorheen niet kon, zoals ik me kon voorstellen. Maar er gaat niets boven het gevoel ervan te hebben. Ik ben erg gecentreerd, zoals spiritueel en emotioneel, mentaal, op manieren die ik nooit eerder was, omdat ik er altijd was, ik vraag me constant af hoe ik word waargenomen en leuk hoe ik mezelf zie en hoe ik ben gevoel in mijn lichaam en zoals. En dan, net alsof ik de hele tijd zoveel van die opbouw heb en ermee probeer om te gaan, is het alsof ik constant in een staat ben van het omgaan met ongemakkelijk zijn in plaats van gewoon, zoals, mijn verdomde leven te leiden. Net nu, zoals heel recent in mijn leven, heb ik een soort van gevoel. Het is meer zoiets als een ego-dood, want ik denk niet aan mijn lichaam en hoe ik eruitzie. Ik voel me gewoon oké. En ik doe gewoon de dingen waar ik om geef. Ik ben niet zoals. Nadenken over hoe ik eruitzie. Ik voel me gewoon goed.”