DUCKWRTH, IDLES, COIN en Gracie Abrams markeren dag drie bij Lollapalooza

Nadat het tussen 1991 en 1997 als een rondreizende smaakmaker voor alternatieve muziek werd gerund, en opnieuw in 2003, vestigde Lollapalooza zich in Chicago's Grant Park als een tweedaags bestemmingsfestival in 2005, en breidde het uit tot drie dagen het volgende jaar en tot vier in 2016, elke Chicago aflevering gedefinieerd door een steeds diverser wordende reeks kunstenaars.

Tijdens die eerste incarnatie in Chicago was de line-up nog steeds sterk alternatief, met hoofdacts van artiesten als Weezer, The Killers en een herenigde Pixies.

Alternatieve emo-groep Dashboard Confessional betrad het hoofdpodium op dag één, vijf jaar verwijderd van hun debuutalbum Romantiek van het Zwitserse leger.

“Het was altijd een big deal. Maar het voelde iets meer huiselijk aan - misschien op een ambachtelijke manier boetiekachtig", zei Dashboard Confessional-zanger Chris Carrabba zaterdag voorafgaand aan een optreden op het Coinbase-podium, en observeerde hoe Lollapalooza zich gedurende 17 jaar in de Windy City heeft ontwikkeld. “Het ging altijd over gemeenschap – gemeenschap van bands, gemeenschap van fans, dat alles bij elkaar komend – maar toen waren er die rare momenten van grootsheid die je je herinnert. Ik herinner me dat we ongeveer hier zaten waar we zaten, en Billy Idol kwam binnen om een ​​persconferentie te geven. En hij deed zijn shirt uit. En het was gewoon heel... charismatisch. Het was als: 'O, juist. OKÉ. Dat is er. Dit is grote rock-'n-roll.'”

In 2020 lanceerde Dashboard Confessional een 20-jarig jubileumtour die uiteindelijk werd afgebroken tijdens een pandemie en hun negende studioalbum uitbracht Alle waarheid die ik kan vertellen eerder dit jaar. Op tournee naast Andrew McMahon in the Wilderness, Armor For Sleep, Cartel en The Juliana Theory, is Carrabba zich er terdege van bewust dat 20 niet een punt is dat de meeste groepen bereiken.

“Daar denkt niemand aan. Je weet voor een feit dat is niet zal het geval zijn", zei de zanger. "Ik herinner me dat ik bij mezelf dacht: 'Als ik hier alles goed doe, zou ik dit misschien vijf jaar kunnen doen', en dat gevoel zou een geweldige prestatie en een mooie prestatie zijn om te hebben. En dan kon ik doorgaan met het leven van een citaat zonder aanhalingstekens 'normaal leven' en me echt voldaan voelen door die ervaring,' zei Carrabba. “Ik kan gewoon niet geloven dat ik daarna nooit meer een vierkante baan heb hoeven zoeken. Ik heb er ontzag voor. En ik ben eerlijk gezegd heel dankbaar. Op het gevaar af te serieus te klinken - hoewel ik dat altijd zal riskeren - ben ik echt dankbaar dat ik dit heb. En geschokt. Ik hoop dat ik nog twintig jaar krijg."

Vers van haar allereerste tournee, als openingsact voor popmega-ster Olivia Rodrigo in middelgrote clubs en theaters in heel Amerika, maakte de LA singer-songwriter Gracie Abrams haar Lollapalooza-debuut zaterdag op het Discord-podium, ondersteund door een tweekoppige band tijdens een 45 minuten ingesteld waar de teksten ertoe deden.

"Kun je geloven dat dit Lollapalooza is en dat we er allemaal zijn?" vroeg Abrams aan het publiek. "Ik ben zo overweldigd door het feit dat je komt opdagen!"

Na 'Better' bewoog Abrams naar rechts van haar en ging achter de keyboards zitten terwijl ze de emotionele leadvocal op 'minor' afleverde, zwaaiend naar een groep fans die zich aan de zijkant van het podium had verzameld. Abrams wees fans ook in de richting van de Nationaal netwerk van abortusfondsen, die tot doel heeft een meer open gesprek over het onderwerp te bevorderen.

“Gisteravond hadden we onze aftershow, maar dit is de eerste keer dat ik speel en aanwezig ben. Dus het is allemaal heel nieuw voor mij,” zei Abrams backstage, de balans opmakend van haar Lollapalooza-ervaring voorafgaand aan haar set. “Het was ongelooflijk. Het was de grootste leerervaring van mijn leven en het heeft me uit mijn comfortzone gerukt - maar ik heb de beste vrienden gemaakt die ik heb', zei ze over de Rodrigo-tour. "Iedereen ontmoeten die naar de shows komt, is het coolste waar ik ooit deel van heb uitgemaakt."

Abrams, 22, heeft vaak artiesten als Joni Mitchell en Simon & Garfunkel als invloeden genoemd. Zaterdag in Lollapalooza voegde ze daar Aaron Dessner van The National aan toe, waarbij ze dieper inging op het belang van verhalen vertellen terwijl ze blijft groeien als songwriter en artiest.

“Verhalen is voor mij het leukste wat er is. Verhalen vertellen, en dat doorgeven, is een van de meest menselijke dingen die we kunnen doen', zei ze. "En als liefhebber van muziek leren van de grootste songwriters aller tijden is iets dat ik de rest van mijn leven hoop te blijven doen."

Een van de hoogtepunten van het weekend was een laat in de middag optreden van zanger, danser, rapper en artiest DUCKWRTH, die een energieke, opbeurende 45 minuten op het Discord-podium betrad.

Na tourdata naast Billie Eilish keerde DUCKWRTH voor het eerst sinds 2018 terug naar Lollapalooza.

“Chicago! Ik heb het gevoel dat we vandaag dichterbij komen,' zei hij, terwijl hij 'Coming Closer' opzette, een prachtig ritmische aangelegenheid waarbij hij werd ondersteund door een volledige band, het zeer dansbare 'Power Power' later.

Naast zelfexpressie komt er een scala aan invloeden naar voren tijdens de Lollapalooza-set van DUCKWRTH, een geluid dat wordt bepaald door een onmiddellijke aanstekelijkheid die in strijd is met wat hij al vroeg hoorde.

“Voornamelijk evangelie. Evangelie en klassiek. Mijn moeder stond me niet toe om naar veel van iets anders te luisteren. Dus niet klassiek geschoold, maar het horen van die complexe composities en supermuzikaliteit, het heeft zeker mijn oor gebouwd", legde hij zaterdag uit. “Het is een feit dat de meeste moderne muziek uit de gospel komt. R&B, soul, pop, ze gebruiken nog steeds gospelarrangementen op een bepaalde manier. Dus het feit dat er zoveel genres uit voortkwamen, laat je weten hoe dik en gelaagd en opzettelijk en hoe krachtig de muziek was."

DUCKWRTH studeerde grafische vormgeving aan de San Francisco's Academy of Arts en past het idee van branding op alles toe, van zijn uiterlijk en geluid tot de presentatie van zijn muziek, een belangrijke impact op de verhalen die veel ervan met elkaar verbinden.

“Ik denk dat je een soort steek tussen alles moet hebben, waarbij de liedjes niet zomaar willekeurige gedachten zijn. Het is het beste om een ​​bepaald thema in gedachten te hebben. Omdat het iemand helpt er doorheen te lopen, "legde DUCKWRTH uit. 'Het is net als met al het andere. Veel van wat we als entertainment beschouwen, in alles wat we bekijken, heeft een soort plot. Er is een begin, climax, einde en crescendo. Branding vervolgt het verhaal. Een steek tussen de muziek, de beelden, de uitvoering, wat je draagt, je kleurenpalet, je lettertype - het is alles. Maar ik vind het belangrijk om het verhaal te vertellen.”

Nashville's COIN trad op op het Tito's podium in Petrillo Music Shell van Grant Park en rockte uit voor een leuk decor met een zomerse sfeer, een videoscherm geflankeerd door met gras begroeide heuvels en een gigantisch lieveheersbeestje, een van de koelere ensceneringen van het weekend.

Met fans die vroeg in de set nog steeds binnenstroomden, trad de band het hele weekend op voor een van de grotere menigten in Petrillo, met de knoestige gitaarriff die een van de grootste alternatieve hits van de zomer definieert in "Chapstick" als tweede in de set.

Op het vierde volledige album van de groep Uncanny Valley, die eind maart werd uitgebracht, komt de impact van technologie op de menselijke ervaring naar voren als een thema, waarbij 14 liedjes die tijdens de pandemie zijn geschreven, aan elkaar worden gekoppeld.

"We onderzochten dit idee van schrijven vanuit een objectiever standpunt en gebruikten kunstmatige intelligentie als bijna een literair apparaat", legde zanger Chase Lawrence uit voor de set van COIN. “We zijn slechts een verzameling van onze eigen ervaringen. Maar het was leuk om verkleedspelletjes te spelen en vanuit een ander perspectief te schrijven. Vaak zouden we onszelf gewoon behandelen alsof we de AI waren. Onze hersenen waren de motor en we zouden Gorillaz, Rolling Stones, Talking Heads, The Cure invoeren - al deze dingen in de menselijke blender stoppen en gewoon zien wat eruit kwam. En ik denk dat het het meest unieke COIN-ding tot nu toe is, "zei hij, samenvattend: Uncanny Valley.

"Mensen maakten de onderdelen, maar technisch gezien is dat hoe we het deden: de lijnen vervagen", voegde gitarist Joseph Memmel eraan toe.

'De lijnen vervagen,' beaamde Lawrence. "Dat was de eerste dag dat we voor het album begonnen te schrijven," zei hij, herinnerend aan de vormende momenten van "Chapstick". "We gebruikten dat als een AI-apparaat waar we dachten: 'OK. Wij zijn de computer. Laten we schrijven vanuit dit objectieve standpunt. Laten we eens kijken wat er gebeurt als we schrijven vanuit dit idee van kunstmatige intelligentie die de eerste kus heeft.' We zeiden: 'Start Me Up' van Rolling Stones versus Gorillaz 'Feel Good, Inc.' Dat is wat we in onze motor stoppen. En we hebben net op compute gedrukt. Twee uur later kwam dat gekke nummer uit.”

Een van de meest verwachte Lollapalooza-sets van zaterdag kwam met dank aan de Britse rockact IDLES. Op basis van alles, van noise rock tot punk, zette de groep een meedogenloos rauwe set neer tijdens hun uur op het hoofdpodium van Bud Light Seltzer.

"Hallo!" zei zanger Joe Talbot. “Ben je klaar om te botsen? Ben je klaar om lief te hebben?” vroeg hij aan de Lollapalooza-menigte. "Mooi zo."

Het VIP-gedeelte voor het podium was vrijwel leeg toen de groep op gang kwam voor een menigte fans in Chicago, naam controlerend "Stone Cold" Steve Austin en meer tijdens een onstuimige kijk op "Colossus". Op weg naar buiten in de menigte begroette een met feedback doordrenkte kakofonie van geluid de bandleden bij terugkeer op het podium, IDLES baanden zich een weg naar "Car Crash".

“We zijn erg dankbaar. We hebben de afgelopen jaren veel geleerd over dankbaarheid', zei IDLES-gitarist Mark Bowen over zijn terugkeer op het podium. “We wisten hoeveel geluk we hadden tijdens de pandemie en waar we naar terug zouden komen. Dus nu zorgen we ervoor dat we die dankbaarheid tonen met lef en schrijven.”

Na een waanzinnige aftershow op donderdagavond, lag de focus voor Talbot drie uur voor IDLES' zaterdagavondoptreden volledig op de liveset.

“De shows zijn altijd geweldig. Tussendoor is altijd goed', zei hij met een grijns. “Om eerlijk te zijn, behalve spelen, kan me niets anders schelen. Ik ben hier om mijn best te doen. Ik weet niet wie er nog meer speelt. Ik geef nergens anders om. Ik wil gewoon spelen. Weet je wat ik bedoel? Niets anders is op dit moment belangrijk voor mij."