Op zoek naar degenen die artiesten en fans geen pijn doen

Muziek-NFT's: het had eerlijker moeten zijn voor de artiesten en hun fans, maar in feite is het tegenovergestelde gebeurd. Hier is de oplossing, volgens Obie Fernandez, CEO van RCDSHP.

Blockchain lokte makers, muzikanten en fans aan met de belofte van een meer democratische, gedecentraliseerde toekomst voor de muziekindustrie. Op Web2-platforms zoals Spotify en YouTube krijgen artiesten een fractie van een cent per stream, met weinig tot geen controle over hoe hun muziek wordt gebruikt of inkomsten genereren. Tegelijkertijd profiteren mensen uit de industrie van de ruggen van werkende kunstenaars, vaak met weinig tot geen transparantie.

Sommige muziekblockchain-startups willen de technologie gebruiken om artiesten tussenpersonen te laten uitschakelen, rechtstreeks contact te maken met fans en een groter deel van de inkomsten uit hun muziek te ontvangen. NFT's (non-fungibel tokens) houden een bijzondere belofte in om artiesten een enorm verbeterde controle te geven over hoe hun muziek wordt gebruikt, gedistribueerd en er inkomsten mee worden gegenereerd. NFT's zouden een game-changer kunnen zijn voor de muziekindustrie, waardoor deze eerlijker en duurzamer wordt voor artiesten, maar er is nog niets veranderd.

Muziek-NFT's hebben de belofte van democratisering niet waargemaakt

Muziek-NFT's zijn tot nu toe grotendeels ten goede gekomen aan een klein aantal rijke artiesten en investeerders, terwijl ze de meerderheid van de muziekfans en -makers hebben uitgesloten.

De meest succesvolle muziek-NFT's zijn meestal onbetaalbaar voor reguliere muziekfans, vooral die uit ontwikkelingslanden. Vorig jaar slaagde de enigszins beroemde EDM-artiest 3LAU erin om voor 11.6 miljoen dollar aan NFT's te verkopen om het muziek-NFT-fenomeen op gang te brengen, maar de prijzen van de items die hij verkocht maakten ze buiten bereik van iedereen behalve de rijkste verzamelaars. Kings of Leon genereerde meer dan $ 2 miljoen uit de verkoop van een NFT-collectie met items met een prijs van $ 95 tot $ 2,500 per stuk.

Het is duidelijk dat we ons nog vroeg in de NFT-adoptiecyclus bevinden. Of hun zorgen nu terecht zijn of niet, legioenen fans worden afgeschrikt door het idee om crypto überhaupt met muziek te combineren. Het hoeft dus geen verrassing te zijn dat de overgrote meerderheid van de professionele muzikanten nog geen inkomsten uit NFT's genereert. Een recent verslag van Vice ontdekte dat de NFT-economie net zo ongelijk is als de traditionele muziekindustrie en haar popsterren, waarbij een klein aantal artiesten en investeerders onevenredig profiteert.

Sommigen zouden erop kunnen wijzen dat ongeveer driekwart van alle muziek-NFT's voor minder dan $ 15 wordt verkocht, maar dat de absurd hoge gasprijzen op de markt Ethereum blockchain maakt het moeilijk voor kleinere makers en hun fans om deel te nemen. Ondanks recente ontwikkelingen is het veilig om te zeggen dat de meeste succesvolle muziek-NFT's worden gekocht en verkocht door een klein aantal rijke cryptospeculanten die weinig tot geen banden hebben met de muziekindustrie.

Het verergeren van bestaande ongelijkheden

Iris Nevins, een ondernemer die zwarte NFT-artiesten ondersteunt legt uit, “Er bestaat veel ongelijkheid in rijkdom langs gender-, raciale en etnische lijnen.”

Nevins doelt op het feit dat de muziekindustrie altijd ongelijk is geweest, waarbij vrouwen en gekleurde mensen onevenredig uitgesloten zijn van kansen en compensatie. Deze ongelijkheid wordt nu herhaald in de NFT-economie. Sommige bijvoorbeeld meldt blijkt dat maar liefst 77% van de NFT’s door mannen wordt verkocht.

Zelfs de kunstwerken die in NFT's zelf worden afgebeeld, beginnen zich te stratificeren langs raciale en geslachtslijnen, waarbij sommige digitale activa verdacht veel waardevoller worden dan andere. Het potentiële probleem werd onlangs benadrukt Bloomberg artikel, waarin de prijzen van CryptoPunks werden beoordeeld – een van de eerste en meest populaire NFT’s. Uit het artikel bleek dat CryptoPunks met een lichtere huidskleur gemiddeld meer verkochten dan die met een donkere huidskleur. Op dezelfde manier verkochten mannelijke CryptoPunks voor meer dan vrouwelijke.

Cryptopunks

Er zijn een aantal mogelijke verklaringen voor deze prijsverschillen. Het kan zijn dat kopers CryptoPunks kopen die er het meest op lijken, of die zij als het meest waardevol beschouwen. Maar wat de reden ook is, het is duidelijk dat de digitale wereld, net als de echte wereld, niet immuun is voor racisme en seksisme. En naarmate NFT's populairder worden, is het waarschijnlijk dat deze verschillen groter zullen worden.

Door groter te denken, begint de metaverse – een digitale wereld waarin mensen avatars kunnen maken en bewonen – al vorm te krijgen. Als deze zelfde vooroordelen in deze nieuwe wereld blijven bestaan, kunnen ze verstrekkende gevolgen hebben. In plaats van een gelijk speelveld te creëren, zou de metaverse eenvoudigweg bestaande ongelijkheden kunnen repliceren en versterken.

Het is belangrijk om deze problemen nu aan te pakken, voordat ze zich verder verankeren. Anders zou de metaverse uiteindelijk weer een plek kunnen worden waar de rijken rijker worden en de armen achterblijven.

Als het specifiek om muziek gaat, moeten ondernemers in de ruimte manieren vinden om de barrières tussen artiesten en fans verder weg te nemen. Dit terwijl we oog houden voor het creëren van een meer inclusieve NFT-economie die alle belanghebbenden ten goede komt, niet alleen de rijke en populaire.

Muziek-NFT's: muziek echt democratiseren

NFT-marktplaatsen die toegankelijk en inclusief zijn voor alle muziekfans en makers zijn mogelijk. Bijvoorbeeld, RCDSHP is nieuwe muziek NFT-marktplaats dat specifiek is ontworpen om werkende muzikanten en hun collectieve miljoenen fans buiten de crypto-ruimte ten goede te komen.

Betaalbaarheid is de kern van de missie van RCRDSHP. De overgrote meerderheid van de door NFT ondersteunde digitale verzamelobjecten op het platform kosten $ 1- $ 50 en kunnen met een creditcard worden gekocht, waardoor ze toegankelijk zijn voor een breed scala aan fans over de hele wereld. Fans kunnen hun verzamelobjecten inzetten om passief inkomen te verdienen voor hun favoriete artiesten, zelfs met slechts een paar items in hun collectie. Artiesten moedigen staking aan door nieuwe verzamelobjecten, muziek, kaartjes voor live-evenementen en andere soorten gunsten aan hun belanghebbenden te droppen, waardoor positieve feedbackloops ontstaan.

In tegenstelling tot de meeste NFT-marktplaatsen kunnen RCRDSHP-spelers veel meer doen dan alleen maar gokken op de waarde van hun bezit. Functies omvatten branden, masseren, mixen en staken, acties die leuk en toegankelijk zijn voor de meeste spelers, ongeacht hun economische status. Het verbranden van NFT's leidt tot schaarste in een verzameling en stelt inkomsten voor de houder veilig. Door te masseren kunnen houders vergelijkbare activa samenvoegen om zeldzamere NFT's te creëren, en deze uiteindelijk inzetten om een ​​grotere opbrengst voor hun artiest te genereren.

Een nieuw model

Het RCRDSHP-spelmodel probeert de belangen van artiesten en spelers op nieuwe manieren op elkaar af te stemmen die verder gaan dan door hypes aangewakkerde speculatie en hebzucht. Het team dankt hun wortels in de ravecultuur en hun omarming van PLUR (Peace Love Unity Respect) als leidend principe voor het project. De nadruk bij RCRDSHP ligt op onironische wijze gericht op de spirituele kracht van muziek om ons allemaal betere mensen te maken, waardoor het een vreemde en verre uitschieter is in de wereld van blockchain-gerelateerde startups.

Toch hoopt RCRDSHP, door een meer inclusieve en toegankelijke NFT-marktplaats te creëren, die het hart authentiek op de juiste plaats heeft, positieve veranderingen in de muziekindustrie teweeg te brengen. Onze droom is een industrie die eerlijker en duurzamer is voor artiesten en hun fans.

Over de auteur

Obie Fernandez is een gepubliceerde auteur en serieel ondernemer. Hij is de oprichter en CEO van RCDSHP, een muziek-NFT-platform gebouwd door en voor muziekartiesten, waaronder hijzelf als producer en DJ voor elektronische muziek. Voordat RCRDSHP werd gelanceerd, was Obie CTO van Andela, de grootste door durfkapitaal ondersteunde startup in Afrika.

Heb iets te zeggen over muziek NFT's of iets anders? Neem contact met ons op of discussieer mee in onze Telegram-kanaal. Je kunt ons ook pakken op Kruis aan Tok, Facebookof Twitter.

Disclaimer

Alle informatie op onze website wordt te goeder trouw en uitsluitend voor algemene informatiedoeleinden gepubliceerd. Elke actie die de lezer onderneemt naar aanleiding van de informatie op onze website, is strikt op eigen risico.