Experts leggen uit hoe muziek-NFT's de verbinding tussen makers en fans zullen verbeteren

Volgens Mike Darlington, de CEO van Monstercat, een elektronisch muziekplatform, en Jake Udell, de oprichter van het sociale NFT-platform Metalink, zijn berenmarkten een tijd om nieuwe producten te bedenken en te bouwen. Tijdens de aflevering van deze week NFT Steez, een tweewekelijkse Twitter Space gehost door CoinTelegraph-analisten, waren zowel Darlington als Udell het erover eens dat de toekomst rooskleurig zal zijn voor crypto en vooral voor muziek-NFT's. 

Tijdens het interview legden Darlington en Udell het belang uit van het onderzoeken van projecten met 'duurzame teams' die ondanks de huidige marktomstandigheden blijven bouwen en moedigden ze investeerders aan om te leren van de mogelijkheden die op het hoogtepunt van de bullmarkt werden gecreëerd.

Volgens Darlington hebben muziek-NFT's het nog niet per se tot een "trend" gemaakt, maar hij hoopt dat ze hun plaats in de volgende bull-cyclus zullen versterken. Ter vergelijking: NFT's voor profielfoto's (PFP) zijn een 'eigen monster', maar muziek-NFT's kunnen vergelijkbaar succes boeken als fotografie of kunst-NFT's.

Creators en communities zullen profiteren van muziek-NFT's

Voor makers die willen experimenteren met muziek-NFT's, suggereerde Darlington dat het eerst belangrijk is om te ontdekken en te begrijpen "waarom wil je communiceren en waarom wil je meedoen?"

Darlington zei dat sommige makers zijn gaan "erkennen hoe kapot de muziekindustrie is voor artiesten" en muziek-NFT's bieden een mogelijkheid die kan zorgen voor meer duurzaamheid voor artiesten en muzikanten.

Hoewel het onzeker is hoe duurzaam het nieuwe landschap voor kunstenaars zal zijn, is de enige "klinkende waarheid" en gemeenschappelijkheid dat makers niet "tevreden zijn met het huidige model", er is een bereidheid om open te staan ​​om de status-quo te veranderen, maar dit hangt af van het "formaat en de vorm waarin muziek-NFT's zullen aankomen", legt Darlington uit. 

Zijn muziek-NFT's een apart genre op zich?

De oprichter van Metalink, Jake Udell, zinspeelde op het verschil in betrokkenheidsniveaus tussen gratis en betalende platforms, waarbij gebruikers ervoor kiezen om meer deel te nemen aan platforms waarin ze een aandeel hebben. Makers en gebruikers die denken dat ze in het product hebben geïnvesteerd, zullen eerder geneigd zijn om "Speel meer met het product en maak meer kans om er iets van te maken", zegt Udell.

Interessant is dat deze tweedeling waarin gebruikers worden geïnvesteerd en op hun beurt in staat worden gesteld om te experimenteren, zich opent voor een meer dynamische relatie tussen de luisteraar en de artiest in plaats van naar muziek te luisteren als een "passief" tijdverdrijf. Of gebruikers nu wel of niet om eigendom geven of het echt hebben, doet er minder toe in relatie tot de cultuur en gemeenschap die zijn gecreëerd voor de hogere waarde die entiteiten nu op digitale goederen plaatsen.

Volgens Udell leidde de hoeveelheid aandacht die de NFT-ruimte kreeg in het afgelopen jaar alleen al de weg voor een 'cult-achtig fenomeen'. Groepen worden samengebracht door de rode draad van Web3 en hoewel Udell niet gelooft dat "Web3 noodzakelijkerwijs een genre is", is het een andere manier voor artiesten om hun publiek aan te boren en met succes te laten groeien. 

Geïnteresseerd om meer te weten te komen over hoe muziek-NFT's 2023 zouden kunnen regeren? Mis het volledige gesprek niet op Twitter-ruimtes! Stem elke vrijdag om 12 uur ET af op NFT Steez op Twitter. Zorg ervoor dat je je notificaties instelt en je alarm instelt!

De meningen en meningen die hier worden weergegeven, zijn uitsluitend die van de auteur en weerspiegelen niet noodzakelijk de meningen van Cointelegraph.com. Elke investering en elke handelsbeweging brengt risico's met zich mee, u moet uw eigen onderzoek uitvoeren bij het nemen van een beslissing.