Waarom Severance dit jaar mijn favoriete onderdeel van San Diego Comic-Con was

Ik werk aan mijn lijst met beste tv-programma's van 2022 (tot nu toe) en helemaal bovenaan staan ​​twee kanshebbers voor mijn favoriet: Showtime's Gele jassen en Apple TV's Scheiding. Ik weet eerlijk gezegd niet of ik de een boven de ander kan kiezen. Misschien moeten ze gewoon een strik maken voor het blauwe lint of de gouden medaille of wat je ook krijgt als je mijn favoriete tv-programma bent.

Gele jassen was niet echt aanwezig op de Comic-Con van dit jaar (hoewel ik graag denk dat iemand verkleed als Misty Quigley) maar Verbreking maakte een grote plons, en een die ik het geluk had om bij te wonen.

Verbreking maakte zich dit jaar op SDCC op twee manieren bekend: ten eerste een all-star panel gemodereerd door komiek Patton Oswalt, die duidelijk een grote fan is van de show (misschien krijgt hij een rol in seizoen 2?).

Het panel bestond uit showmaker Dan Erickson, producer en regisseur Ben Stiller, en een aantal van de belangrijkste castleden, waaronder Britt Lower (Helly), Adam Scott (Mark), Dichen Lachman (Ms. Casey), Jen Tullock (Devon) en Tramell Tillman (Milchick).

Oswalt was een geweldige moderator. Hij bleef maar zeggen hoe angstaanjagend het personage van Tramell Tillman, Milchick, in de show is, alsof hij niet kon geloven dat iemand zo aardig en vriendelijk als Tillman zo'n intimiderend personage zou kunnen spelen.

Kunnen we het er ook allemaal over eens zijn dat Jen Tullock dit jaren 80-kapsel echt rockt alsof het niemand iets aangaat?

Een heel interessant ding dat ik tijdens dit panel heb geleerd, is dat maker Dan Erickson aan niets anders heeft gewerkt. Dit is zijn break-out show. Hij stuurde het script naar het productiebedrijf van Ben Stiller, Red Hour Productions, en Stiller vond het zo leuk dat hij ervoor koos om het te helpen maken, en nam een ​​zeer actieve rol op zich bij het schrijven en regisseren. Erickson dacht niet dat het script ergens toe zou leiden en hoopte eigenlijk dat het zou dienen als een opstapje naar het bedrijf.

Blijkbaar was het originele script nog vreemder en bizarder. Er was bijvoorbeeld een paar onstoffelijke benen rond de kantoren van Lumon.

Erickson bevestigde ook dat de geiten van belang zijn voor de show, maar niets meer over een van ontslagvergoedingen grootste mysteries.

Erickson begon tien jaar geleden aan het script te werken en Red Hour begon er vijf jaar geleden aan te werken, zoveel hiervan werd gefilmd tijdens de pandemie. De panelleden bespraken de waanzinnige set die voor de show was gebouwd, inclusief een volledige geluidsopstelling met gangen die konden worden veranderd of muren konden worden toegevoegd, waardoor de bemanning lange wandelsequenties kon filmen waardoor de Lumon-kantoren enorm en desoriënterend aanvoelden . Adam Scott vertelde dat hij soms verdwaalde toen hij probeerde op de set te komen, en blijkbaar kon het vinden van de badkamer een truc zijn.

Hoewel we geen trailer voor seizoen 2 of enig exclusief seizoen 2 beeldmateriaal (pech) hebben gezien, werden we getrakteerd op een blooper-reel van enkele leuke flubs en lijnongevallen die plaatsvonden tijdens het filmen van seizoen 1. Merkwaardig genoeg waren de meeste hiervan Patricia Arquette (Cobel/mevrouw Selvig) die niet aanwezig was.

De activering van de ontslagvergoeding

Na het panel bezocht ik de enorme en vrij opmerkelijke activering die Apple had opgezet voor SDCC-deelnemers. Een verdieping van het Hard Rock Café werd overgenomen en ingericht als de Lumon-kantoren, vol met acteurs verkleed als Lumon-kantoormedewerkers en geiten (hoewel dit slechts projecties waren van geitensilhouetten aan de andere kant van een deur - zie Tweets hieronder) .

De activatie was voor mij dit jaar een van de hoogtepunten van SDCC. Er is duidelijk veel TLC in de set-opbouw gestopt en de acteurs hebben geweldig werk geleverd door dingen grappig te maken zonder het karakter te breken.

Het geheel is ingericht als 'oriëntatiedag'. Ik ging naar binnen met een groep van ongeveer 14 mensen die voor het eerst allemaal 'afgesneden' zijn. In de fictie van de show kunnen mensen een chip laten implanteren die, wanneer geactiveerd, hun "outie" -bewustzijn uitschakelt en in feite een afzonderlijk "innie" zelf creëert dat alleen tijdens de werkdag bestaat. Dit wordt geactiveerd in een lift die de werknemers naar hun ondergrondse kantoren brengt en gedeactiveerd wanneer ze weer naar buiten gaan.

Outies leven het leven zonder enige herinnering aan hun werkdagen, slapen in wezen door de werkweek en leven een leven zonder de dagelijkse sleur. Innies daarentegen bestaan ​​volledig in de Lumon-kantoren, zonder enig besef van hun uiterlijke zelf, hun verleden, enz. De show roept een aantal behoorlijk grote ethische vragen op en doet geweldig werk door zich een nabije toekomst voor te stellen met een aantal zeer donkere, dystopische elementen.

In ieder geval zijn we de Lumon-kantoren binnengegaan in de vergaderruimte waar we Mark en Helly in de eerste aflevering zien. Een man kwam binnen en gaf ons elk een voornaam met een laatste initiaal. We kregen ook een draagtas met een handleiding en een introductie tot de 9 Lumon Core Principles: Vision, Verve, Wit, Cheer, Nederigheid, Welwillendheid, Nimbleness, Probity en Wiles.

Vanaf hier werden we door een heldere fluorescerende gang naar Optics and Design gebracht, waar we werden begroet door twee arbeiders in blauwe jassen die wat van hun handwerk en enkele Lumon-schilderijen lieten zien. Dit was het stukje van Christopher Walken, en een van de acteurs leek zelfs een beetje op een jonge Walken.

De jonge Burt Goodman trok me op een gegeven moment apart en liet me een schilderij zien van Lumon-oprichter Kier Eagan die strijdt tegen de Four Tempers (zie bovenstaande tweet). Nadat hij even over dit schilderij had gepraat, tekende hij een boek uit zijn laboratoriumjas. Het was niemand minder dan De jij die je bent door Lazlo Hale (Michael Chernus) die een vrij grote rol speelt in de show. Hij zei dat hij begon te twijfelen over deze plek, en om niemand te vertellen over wat mij werd getoond.

Toen gaf hij me een gum met Lumon erop en liep weg. Ik pakte ook een vingerval uit de kamer.

Niemand anders in mijn groep werd op deze manier aan de kant gezet of het boek getoond. Hoe nieuwsgierig.

Vanaf hier gingen we naar een interviewruimte waar een duidelijk afgehakte interviewer een paar vrijwilligers uitkoos. Ze las ze details over hun 'outies' voor, net als in de show - willekeurige dingen zoals 'Je outie houdt van glimlachen. Je outie maakt graag lange strandwandelingen. Je uitje is aardig.' enzovoorts.

Toen we deze weliswaar zeer rustgevende kamer verlieten, met zijn gigantische planten en kalmerende interviewer, gingen we terug naar de gangen. Een nerveuze medewerker liet ons naar de beveiligingskamer komen om ons verdachte dingen te laten zien, maar zijn superieur kwam binnen en vermaande hem, en bracht ons in plaats daarvan naar de kamer van de glimlach (zie bovenstaande afbeeldingen). Hier zagen we ook de deur met de geiten erachter.

De medewerker in deze kamer vertelde hoe deze glimlach hem kalmeerde en hem aan het denken zette over alle mensen die Lumon hielp. Ik bedoel, dat moeten ze duidelijk zijn, want iedereen op deze afbeeldingen glimlachte. Ik geef toe, deze kamer - die nooit op de show was - was heel griezelig. Gelukkig was de acteur hier ook erg grappig en maakte hij een grapje over hoe hij hoopte dat Lumon enkele van de meer ongelukkige lachers zou kunnen helpen om te leren hoe ze 'de hele weg' moeten glimlachen.

Onze eindbestemming was het kantoor van het Corporate Archives-kantoor zelf dat het middelpunt vormt van de 'innie'-verhaallijn in Scheiding. Hier stonden verschillende computers opgesteld en je kon de cijfers manipuleren, of 'verfijnen' zoals ze dat in de show doen, al was daar met 14 mensen en slechts 4 terminals niet veel tijd voor.

(Leuke opmerking: de computers in de show doen eigenlijk hetzelfde, en blijkbaar is Zach Cherry, die Dylan speelt, er beter in dan wie dan ook, volgens de panelleden).

Er was ook een pauzeruimte (niet dat pauzeruimte) waar je nep-automaatvoedsel kon kopen met Lumon-tokens. De keuzes waren een beetje beperkt - alleen beboterde pretzels en verschrompelde rozijnen. jammie!

Blijkbaar hebben we het allemaal zo goed gedaan dat we ons eigen dansfeestje kregen. De muziek ging aan, de funky discolichten gingen aan en iedereen danste, aangespoord door onze eigen versie van Mr. Milchick.

We namen een groepsfoto en werden naar een andere lift geleid door de jonge vrouw die ons had geholpen met onze gegevensverfijning. Ze was gekleed in een pak, maar toen we aan de andere kant van de lift naar buiten kwamen, was ze daar - nu 'niet afgesneden' en anders gekleed. Ik vraag me nog steeds af of ze een tweeling hebben ingehuurd om dit voor elkaar te krijgen, of dat ze gewoon een heel snelle kostuumwissel had.

Buiten stonden al onze groepsfoto's uitgeprint die we meenamen, evenals geprinte badges met onze foto's erop (die we namen voordat we binnenkwamen).

Tussen het paneel en de installatie Verbreking was dit jaar een van mijn favoriete delen van San Diego Comic-Con. Hoewel de conventie misschien wordt gedomineerd door Marvel-superhelden en de grootste panelen meestal voor gigantische shows zijn zoals De ringen van de macht or Huis van de Draak, het was cool om te zien dat iets wat meer tot nadenken stemt en ingetogen zoveel opgewonden fans trekt.

Definitief bekijk hier mijn beste film- en tv-trailers van Comic-Con-post en meld je aan als volger van mijn blog!

Je kunt me ook volgen op Twitter en Facebook. ik run ook mijn duivels nieuwsbrief op Substack en mijn eigen Youtube kanaal.