Jon Hamm en Greg Mottola over het opnieuw opstarten van 'Fletch' en plezier vinden in de kindertijd

Fletch is terug en hij heeft een R-rating. Jon Hamm, voorheen gepersonifieerd op het grote scherm door Chevy Chase, is nu de belichaming van de iconische journalist die speurder is geworden.

Geregisseerd en mede geschreven door Greg Mottola, Beken, Fletch is geïnspireerd op het tweede boek in de literaire franchise. Hamms titulaire held wordt de hoofdverdachte van een reeks moorden en besluit zijn onschuld te bewijzen. Alsof dat nog niet genoeg werk was, probeert hij ook te achterhalen wat er met de vermiste kunstcollectie van zijn verloofde is gebeurd.

Ik sprak met Hamm en Mottola om de reboot te bespreken die Hollywood al tientallen jaren probeert te realiseren, waarom slim en dom zulke geweldige bedgenoten maken in de Fletch universum, en hoe een vervolg donkerder en internationaler zou kunnen zijn.

Simon Thompson: Ik denk dat de eerste plaats om te beginnen is praten over je eerste interacties met Fletch. Ik herinner me dat ik de eerste film op VHS huurde toen ik een kind was dat opgroeide in het VK.

Jon Hamm: ik zag de eerste Fletch in een theater met mijn beste vriend in de zevende klas. We hadden een goede oude tijd en zo veel plezier. Er was toen nog geen internet, dus je moest naar de bibliotheek en opzoeken wat het boek was dat de film inspireerde. Ik was aangenaam verrast toen ik ontdekte dat er een hele reeks boeken was geschreven met dit personage als middelpunt, en ik herinner me dat ik dacht: 'Wauw, dit is geweldig. Dat moet betekenen dat ze deze voor altijd zullen blijven maken.' Dat deden ze niet. Ik realiseerde me dat hier een kans ligt, en we kunnen dit opnieuw uitvinden, opnieuw opstarten en herstellen voor een nieuwe generatie. We hebben al dit bronmateriaal. Ik dacht: 'Zou dat niet leuk zijn?' En het was erg leuk.

Thompson: Greg, Beken, Fletch ziet dat je begint met het tweede boek in de serie. Wat was de keuze daarachter?

Greg Mottola: Jon had die beslissing genomen voordat hij het idee bij mij bracht. Als jonger persoon was ik dol op de Fletch films, maar had de boeken niet gelezen. Ik had gehoord dat ze geweldig zijn, maar ik was er gewoon niet aan toegekomen. Ik ging er een aantal lezen, en ik vond ze geweldig, en Jons suggestie was het meest logisch. Er staan ​​een aantal leuke dingen in het boek, zoals dat hij al met pensioen is als journalist en in Europa woont, en dat hij uit zijn pensioen komt om deze twee mysteries op te lossen die uiteindelijk gebeuren. Het voelde als een goed uitgangspunt. In mijn gedachten vonden alle gebeurtenissen van de eerste Fletch-film plaats in het verleden van deze versie van Fletch op hun eigen manier. Hij had al die dingen meegemaakt, en het personage dat John Slattery hier speelt, was zijn redacteur bij de krant in Los Angeles. We wilden geen nostalgisch ding doen; we wilden onze eigen weg gaan, wetende dat er een gedeeld DNA is tussen de originele film en deze. Het karakter is het karakter.

Thompson: Toen ik mensen vertelde dat ik dit had gezien, waren veel mensen verrast dat het uitkwam. Het is in de loop der jaren verborgen en in de maak in zoveel incarnaties. Was het een weloverwogen keuze om veel stil te houden? We horen tegenwoordig zoveel over films dat we te veel kunnen weten.

Hamm: Ik denk dat er een evenwicht is dat je wilt bereiken. Het is duidelijk dat je wilt dat er een bewust begrip is van je film in de ether. Het landschap is zo druk en schijnbaar onmogelijk om door het lawaai te breken, tenzij je een tentstok bent Top Gun: Maverick en kan elke markt waar ook ter wereld penetreren. Behalve China en Rusland. Voor onze bedoelingen en doeleinden voelde het een beetje als: 'Nou, misschien gaan we mensen dit in hun eigen tijd laten vinden.' Ik denk dat dat een volkomen geldige manier is om dingen in de wereld los te laten. Ik kan verschillende tv-programma's bedenken die zonder vooraf opgebouwde anticipatie in het populaire bewustzijn opborrelden; ze slaan gewoon. Dat is waar de streamers en andere platforms bij uitstek geschikt voor zijn. We zijn verheugd dat mensen dit zien. Er is een ingebouwd gevoel van 'Wat gaat dit worden?' en er is niet veel gelekt om mensen dat gevoel te geven. Toen mensen de trailer voor het eerst zagen, waren ze enthousiast, want dat was het eerste wat ze zagen. Nu zijn we enthousiast voor mensen om de eigenlijke film te zien.

Thompson: Er is een Mad Men reünie hier met John Slattery. Heb je daar een verzoek voor ingediend, Jon?

Hamm: Dat was met opzet 100 procent. Ik wilde die kleine knipoog en een knipoog om deel uit te maken van dit ding dat we deden. Ik wist dat John een fan was van het origineel, ik wist dat hij geweldig zou zijn voor deze rol, en ik wist dat als we er meer van zouden maken, zijn karakter ongetwijfeld op een of andere manier terug zou komen. Na het grootste deel van een decennium met hem te hebben gewerkt, is er een ingebouwd comfort en rijkdom aan die relatie daar. Als we een film opnemen in minder dan 30 dagen, moet je afhankelijk zijn van deze reeds gevestigde relaties. Die dingen hebben een toegevoegde waarde, en toen ik de scènes met John bekeek, realiseerde ik me dat wij op het scherm heel comfortabel zijn om naar te kijken.

Thompson: Ben je begonnen met gesprekken over een vervolg? En ben je in de rij met andere? Mad Men co-sterren zoals Michael Gladis?

Hamm: (Lacht) Ik heb niet in de diepte gekeken Mad Men bank. Nog.

motto: Het is een goede bank. Je hebt daar zware slagmensen.

Hamm: We zijn begonnen met het bespreken van mogelijk een vervolg op: Beken, Fletch. Zoals we al zeiden, er zijn nogal wat andere romans, en als het allemaal lukt, zal ik deze blijven maken totdat ik nog grijzer haar heb.

Thompson: Het was leuk om je Boston te zien filmen in Boston en niet op een andere plek die zich voordeed als Boston. Dus je wilt nemen Fletch Internationale?

motto: Daar hebben we het over gehad. Ik wil ons niet vervloeken om te zeggen welk boek we denken dat het volgende zou kunnen zijn, want wie weet of er een volgend boek zal zijn. We willen dat het hier een sterk contrast mee heeft. Het boek waar we het over hebben zou in veel opzichten anders aanvoelen en is misschien een wat donkerdere satire. Ik zou er graag een fotograferen in Londen of Engeland omdat ik er graag ben.

Hamm: Als je een fan bent van de boeken, weet je dat veel van de verhalen een uitgesproken internationale toon hebben. Daar leent het zich wel voor. We zijn allebei erg bijgelovige types. Dus we willen hier geen zwarte katten trappen.

Thompson: Er zit een intelligente kinderachtigheid in een deel van de humor in Beken, Fletch. Een die me opviel, was van het rijmpje van de oude schoolkinderen om de hoek waar chocolade wordt gemaakt. Daar heb ik al jaren niet meer aan gedacht.

Hamm: (Lacht) Ik denk dat dat een uitstekend voorbeeld is, dus bedankt dat je dat hebt gekregen. Het is daar behoorlijk goed begraven, geen woordspeling bedoeld. Daar zochten we beide kanten van. Het script is er met een reden; het is een uitstekend kader en een uitstekende structuur om grappige dingen en grappen aan op te hangen, en je vindt iets op de dag dat gewoon dom of stom is en ons aan het lachen maakt. We stoppen het erin, en als er niet om gelachen wordt, kunnen we het eruit halen. Het maakt niet uit. Dat was er een in het bijzonder waar ik dacht: 'Laat me dit alsjeblieft doen.'

motto: Het maakt me elke keer aan het lachen.

Thompson: Ik heb dit allemaal tot het einde van de aftiteling bekeken. Bij het laatste deel hoor je Jon zeggen: 'Vijf sterren.' Wat zat daarachter?

Hamm: Het stond niet in het script. Het was een idee waarvan we dachten dat we dit probeerden te updaten voor een modern publiek. De boeken zijn geschreven in de jaren 70. Er bestond niet zoiets als UberUBER
, dus het gaat erom het in het nu te brengen. Het leek gewoon iets dat Fletch zou er altijd voor zorgen dat hij tegen de persoon zei die zo vriendelijk was om hem overal heen te rijden waar hij heen moest. Het is een moderne versie van heel erg bedankt of een soort tip.

Thompson: Wat was het ding dat jullie beiden het meest verraste om dit te maken?

Hamm: We geloofden natuurlijk in het potentieel ervan, maar wanneer je een film maakt onder pandemische protocollen, was dat een zeer ontmoedigende uitdaging, vooral gezien het feit dat 20 procent van je budget daarvoor moet gaan en mensen veilig moet houden. Dat geld komt niet op het scherm. Je hebt een uitdagende balans die je moet vinden, en we zijn er doorheen gekomen, en we hebben de film gemaakt die we wilden maken, en als het een succes is, zullen we ze blijven maken.

motto: Het is ook een rare tijd voor theatrale komedies. Zoveel zie je er tegenwoordig niet meer. Een deel ervan is de pandemie, en veel films gingen weg tijdens de pandemie, maar ze beginnen langzaam terug te druppelen. Comedy's worden niet zo commercieel gezien als vroeger, dus we wisten niet eens waar dit zou eindigen. Zou het op streaming of on demand terechtkomen of in een theater terechtkomen? Het blijkt dat het bij allemaal terecht komt. Het is een dappere nieuwe wereld, alle weddenschappen zijn uitgeschakeld en het is een overgangstijd. Ik ben heel blij dat het überhaupt op schermen te zien zal zijn, omdat ik daarom het meest van films houd. Ik hou van tv, maar films zullen altijd mijn eerste liefde zijn.

Beken, Fletch komt uit in de bioscoop, op Digital en On Demand op vrijdag 16 september 2022.

Bron: https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2022/09/14/jon-hamm-and-greg-mottola-on-rebooting-fletch-and-finding-pleasure-in-the-puerile/